Искусство повседневной практики

В лечебно-реабилитационном научном центре «Русское поле» ФГБУ «НМИЦ ДГОИ им. Дмитрия Рогачева» Минздрава России, где после перенесенных онкологических и гематологических заболеваний проходят реабилитацию дети до 18 лет, стартовал арт-проект «Повседневные практики». Мастер-классы современных художников проходят с августа. Промежуточные результаты регулярных творческих встреч с детьми и их родителями объявят следующей осенью. И это только начало арт-терапевтического проекта под кураторством художника Марии Мичи.

Творческие мастер-классы для детей уже провели художники Анна Шехтман, Кристина Рудык, Мария Костарева, Мадина Беликова, Мария Мичи, Даниил Зуев. Вместе с ребятами, которые находятся в реабилитационном центре, они рисовали любимые игрушки, знакомя участников с разными художественными приемами в живописи, и создавали из бумаги сказочных животных, исследуя искусство в объеме. Один из мастер-классов был сюрреалистическим: дети писали на холсте собственное «я» в полный рост, отражая методами Сальвадора Дали свое внутреннее состояние. Кто-то из юных участников изобразил себя в образе океана или звездного неба, кто-то ощутил себя русалкой или леопардом, были и те, кто представил себя в виде цветка или растения.

Еще один мастер-класс показал, как один и тот же предмет или место может выглядеть по-разному в зависимости от точки зрения (сверху или снизу, близко или издалека). Этот опыт наглядно проиллюстрировал, что в искусстве нет «правильного» взгляда – каждый видит мир по-своему. На другом творческом занятии детям предложили нарисовать мир глазами птицы, муравья или кого-то еще из обитателей планеты Земля, тем самым показав, как важно в искусстве личное видение. Следующий мастер-класс предложил перенести нарисованных героев в цифровую плоскость и сравнить свои ощущения от виртуального и реального произведения.

Планируется, что осенью 2026 года состоится выставка, где покажут работы детей, созданные вместе с современными художниками. Однако это не финал проекта «Повседневные практики», а часть процесса. Мало создать что-то, важно предъявить результат публике и получить оценку. Искусство невозможно без зрителя. А для юных авторов внимание к их творчеству особенно важно.

Еженедельные занятия будут продолжаться, к проекту присоединятся другие художники. А для них это тоже опыт и переживание, которое способно аккумулировать творческий потенциал.